天才一秒记住【舞会小说网】地址：https://www.whwtrl.com
载体有天然载体和人工载体之分：天然的如原始人用来文身、装饰的赤铁矿石、兽皮、兽骨，雕塑家所使用的大理石、泥土、黄杨木等；人工的如现代艺术家们所广泛使用的笔、墨、纸、砚、文字、颜料、画布、胶片、银幕、乐器、摄像机、摄影机等。
艺术家们通过上述独特的材料或媒介，使“成竹在胸”
的意象转化为物态化的艺象，于是这原属心理事实的意象就开始获得现实的生命。
如果我们把意象看做是内容，把材料或媒介看做是形式，那么，在意象向艺象的转化中，内容就转化成了形式，形式也因此被赋予了内容。
正是在这个意义上，我们说，纳入艺术语言表述体系中的材料或媒介已经不单单是颜料、画布、文字之类纯物质性的东西，而是一种充满灵性的艺术载体，一种具有审美功能的表意符号。
艺术家运用该艺术载体营造艺象、传达审美意蕴，久而久之自然形成较为稳定、有序的符号或程式系统，而这种符号或程式系统也就是我们所称呼的“艺术语言”
。
其次，艺术语言具体呈现为一种独特的表现方式或手段。
基于艺术载体物理、化学或者是生物学属性的不同，不同门类的艺术作品的审美特质也是大不一样的，前者直接影响到艺术作品审美价值的实现。
所以马克思就曾指出：“颜色和大理石的物质特性不是在绘画和雕塑领域之外。”
[2]因此，艺术家往往需要因势利导，在深入了解艺术载体物质属性的基础之上，合理有效地将艺术载体纳入到艺术语言表意系统，从而形成一定的表现方式、方法。
例如一位画家，当他采用颜料和画布作为艺术载体进行创作时，他已经很了解颜料的干湿度以及画布是否适宜于该颜料的涂抹，由此形成恰当的色块的厚薄处理、色彩的合规律组合和线条粗细长短的合目的性处置。
这样，像色彩、线条、明暗、构图等表现方式、方法便构成了绘画独特的艺术语言。
类似的艺术语言，体现在音乐中就是节奏、旋律、和声、调式，体现在电影、电视中就是画面、声音、镜头、蒙太奇，而体现在诗歌中则是语音、语调、节奏、韵律，如此等等。
例如电影的“蒙太奇”
（法文Montage的音译）语言，其原为建筑学用语，意为装配、组合、构成等。
借用到电影中来后，它被用来指画面、镜头和声音的组织结构方式，即把一部影片的各种镜头根据需要而按一定的顺序连接起来，也就是剪辑。
作为电影艺术语言的最基本构成单位，蒙太奇迄今已被现代电影大师们发挥到极致，其下又形成有“叙事蒙太奇”
、“思维蒙太奇”
、“表现蒙太奇”
、“诗意蒙太奇”
、“理性蒙太奇”
、“线性蒙太奇”
、“平行交叉蒙太奇”
等诸多小类。
中外电影史上诸如《爱德华大夫》（希区柯克导演）、《第七封印》（伯格曼导演）、《罗拉快跑》（汤姆·提克威导演）、《情书》（岩井俊二导演）、《中国合伙人》（陈可辛导演）等作品，可以说都是极佳地运用了蒙太奇语言的典范之作。
图2-9古希腊维纳斯雕像
最后，不仅如此，艺术语言的运用还需使各门艺术及其作品具有独特的审美与艺术特性。
如果说前面所讲的物质载体和表现手段可以称之为艺术作品的“实在”
层次的话，那么这里强调审美指向则可认为是艺术作品的“经验”
层次。
也就是说，艺术语言的要义不仅仅甚至不在艺术作品的实在层次，而在于由物质实在向审美经验的递进与深化。
没有这种深化，再好的媒介、材料和再优秀的方式、手段都是没有审美性与艺术性可言的。
对此，波兰现象学家英伽登就曾以维纳斯雕像（图2-9）为例分析道：到过巴黎、见过那块名叫“维纳斯”
的大理石的人都知道，这块大理石的许多属性不仅无助于审美经验的实现，而且还会妨碍这种经验的实现，为此人们总是尽力忽略它们。
譬如维纳斯鼻梁上的污痕，胸脯上的粗斑、水孔、空穴等，以及那缺损的**、残缺的臂膀，很是影响我们的审美感觉。
但是，在审美经验的高度上，我们会忽略大理石的这些实在性方面，好像鼻梁毫无瑕疵，胸脯平滑，即使是**、臂膀也是完好无损的。
“在审美态度中，我们不知不觉地完全忘怀了肢体的残缺，断掉的臂膀。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！